De schilderijen van Angeline Rosendaal hebben veelal een figuratieve oorsprong. Tekeningen van mensen en menselijk relaties, gebeurtenissen, landschappen, organismen, vaak in samenhang met elkaar, zijn aanleiding om tot schilderen te komen en resulteren regelmatig in twee-luiken en onderling gerelateerde schilderijen. Het speelveld bevindt zich tussen figuratie aan de ene kant en abstractie aan de andere kant en is ongekend rijk aan vormen en kleuren. De basis voor veel van haar werk is een tekenachtige structuur. Die wordt vervolgens uitgewerkt en ingevuld waarbij er soms een volledige transformatie plaats vindt.Het kleurgebruik is van grote waarde in het werk. In haar vroegere werk is er een voorkeur voor aardkleuren en blauw te onderkennen, maar in de loop der jaren is het palet breder geworden. Het zijn niet zozeer de gekozen kleuren alswel de geraffineerde en subtiele combinaties en de wisselwerking tussen de verschillende kleuren die het karakter van het werk zijn gaan bepalen. "Ik zie mijn werken als een onderzoek naar het wezenlijke van het beeldend proces. Het werk ontstaat dikwijls uit figuratie. Daarvoor heb ik geen vooropgezet idee of beeld, wel een meditatieve grondhouding, die het mij mogelijk maakt intuitief te verkennen"